Как рисовать акварелью

Как рисовать акварелью

6 августа 2018

​Маки акварелью поэтапно для начинающих

Натюрморт — это изображение «неодушевленной натуры», то есть различных предметов в интерьере. Очень красивы натюрморты с цветами, а одни из самых эффектных цветов — это маки. Рисовать их несложно и приятно, а результат получается впечатляющим. В этом уроке мы расскажем, как рисовать цветы акварелью пошагово.

Для работы понадобятся:

  • акварельная бумага;
  • карандаш степени мягкости ТМ или Т;
  • ластик;
  • доска или мольберт;
  • малярная клейкая лента для крепления листа;
  • емкость с водой;
  • набор акварели, можно недорогой для начала;
  • колонковые или беличьи кисти №5 и №2;

палитра или специальный лист для смешивания краски.

Как нарисовать маки акварелью


Рисунки маков акварелью — один из популярных сюжетов для летнего натюрморта. Чтобы изобразить их, желательно сначала найти подходящий вид для композиции. Она должна быть максимально простой и лаконичной.
Этапы работы:

  1. Вначале делается набросок — тонкими, «серебристыми» линиями, очень аккуратно, стараясь не пачкать бумагу. Лишние детали стираются. Нужно прорисовать лепестки маков, каждый бутон и стебель. Те места, где будут блики, нужно выделить контуром: они останутся белыми.
  2. Теперь мы рисуем маки акварелью. Красным прозрачным тоном закрашиваются лепестки маков. Бледно-зеленым тонируются стебли и листья. Нераспустившиеся бутоны можно затонировать более темным цветом.
  3. Добавляем к зеленому немного синего и закрашиваем некоторые части зелени более холодным цветом, прорисовываем травинки на заднем плане.
  4. Ярким красным цветом закрашиваем лепестки маков.

    7 техник рисования акварелью для начинающих

    Некоторые из них, те, что находятся дальше от переднего плана, оставляем прозрачно-красными.

  5. Набираем в кисть больше воды и ярким красным цветом проходимся по контуру более светлых лепестков, так, чтобы он немного расплылся.
  6. Темно-зеленым оттенком прокладываем тени на листьях, черным выделяем сердцевинки цветов. Нераспустившиеся бутоны и коробочки семян прорисовываем коричневатым оттенком.
  7. Добавляем темно-красной тени лепесткам.
  8. Добавляем детали самой тонкой кисточкой: коричневым цветом прорисовываем детали листьев, черным — «щетинки» на стеблях и бутонов, можно добавить к букету несколько травинок;
  9. Заключительный штрих: наносим несколько капель на лист для ощущения его заполненности.

Работа готова. Оставляем рисунок до полного высыхания. После этого можно будет вставить его в раму.

Школа рисования. Урок № 2

Рисуем красками. Что приобрести начинающему живописцу?

В данной статье я вам поведаю, как верно и красиво обучиться рисовать. что приобрести начинающему живописцу .

Итак, вы решили начать изучать живопись.

Чтобы рисовать, нужно чем-то рисовать и на чем-то рисовать. Значит, необходимо начать с приобретения материалов. Где это все продается? Самые простые принадлежности для рисования возможно купить в магазинах канцтоваров. Это: простой альбом, кисточки, карандаши, стирательная резинка.

Для чего необходимы карандаши, спросите вы, в случае если я планирую писать картину маслом? Ответ простой для эскизов. Эскиз это набросок вашей будущей работы, сделанный карандашом. Предположим, что вы попытаетесь сходу, без всякой подготовки работать с маслом. И что из этого окажется?

Ничего, не считая бессмысленно размазанной по холсту краски. Прекрасной картины вы точно не заметите, не считая абстракции.

А как определить хорошая работа оказалась либо нет? Говорят, что если вы, взглянуть на чье-то произведение, сможете легко его повторить, значит, это не картина, а мазня. А ведь вы желаете написать как раз настоящую картину, в собственной неповторимой манере.

Исходя из этого сперва нужно приобрести альбом для рисования. Альбомы бывают на пружинной спирали и самые простые. Отличия никакой нет, лишь на спирали легче переворачивать страницы.

Обратите внимание на уровень качества бумаги. В случае если бумага очень сильно рыхлая, то краски будут растекаться, и вы не заметите нужного вам результата. оптимальнее рисовать акварелью на полугладкой бумаге. На нее акварельная краска хорошо ложится.

Какие конкретно выбрать карандаши?

Они бывают различные: мягкие, жёсткие, средней твердости. Жёсткими карандашами хорошо рисовать узкие линии, a мягкими карандашами толстые. Выбирайте средней твердости, старайтесь остро оттачивать стержни и держать карандаши в порядке. Лучше их ставить в стаканчик либо убирать обратно в коробку. В случае если карандаш упадет со стола на пол, то вам нужно заново его затачивать.

Не забудьте приобрести стирательную резинку, она вам в обязательном порядке понадобится, в то время, когда вы начнете рисовать эскиз будущей картины.

Для картинок карандашом возможно купить цветные карандаши. оптимальнее взять импортные (французские), они послужат вам весьма долго. Простые карандаши с рынка нехорошего качества. В случае если у вас имеется дети, то вы об этом понимаете.

Такими карандашами сложно рисовать, они ломаются, а при заточке грифель в сторону по кускам. Низкая стоимость таких карандашей себя не оправдывает, они быстро выходят из строя, не хорошо рисуют и вам совсем не подходят.

Будем считать, что карандаши вы приобрели. Сейчас кисточки. Продаются маленькие кисточки для акварели по 3-5 штук. Возможно приобрести целый комплект. В таком комплекте кисточки различной толщины, они бывают круглые, плоские, совсем тоненькие. Такие кисточки эргономичны и долговечны.

Что нам еще необходимо, дабы обучиться рисовать красиво?

Акварельные краски. Они бывают опытные (дорогие) и простые, которыми рисуют в школе. Вам в полной мере подойдут самые простые краски. Исходя из этого не нужно тратить на акварельные краски большое количество денег (лучше их отложите для масляных красок). Чем больше цветов в комплекте, тем лучше.

Так как совсем не весьма интересно рисовать картину при минимуме цветов. Банку для воды, в которой вы станете мыть кисточки, отыщете у себя дома.

Подойдет любой размер, но не 3-х литровый, само собой разумеется. Все кисточки по окончании работы необходимо вымыть под краном и обсушить. Данный навык вам понадобится, в то время, когда начнете писать картину маслом.

Итак, где же приобрести все, что необходимо для художественных работ? В специализированных магазинах. Они называются Лавка живописца, Товары для живописца и другие похожие названия. Время от времени таковой отдел имеется в громадных торговых центрах.

Нужно в своем городе, поспрашивать у продавцов канцтоваров, где возможно приобрести масляные краски. Еще краски продаются там, где выставляют картины на продажу. Но в таких местах они дороже. Да и не считая красок там больше вы ничего не отыщете. В магазинах для живописцев большое количество всяких различных баночек. У человека, который зашел в том направлении первый раз, просто глаза разбегаются. Для чего необходимы такие баночки и что необходимо брать, я вам поведаю в следующих уроках.

А на данный момент подведем итог того, что необходимо купить в начале. Альбом, карандаш, стирательную резинку, кисти, акварельные краски.

В следующем уроке мы будем обучаться рисовать пейзаж.

Как нарисовать букет цветов гуашью поэтапно для начинающих

Это, во-первых, просто, а во-вторых, красиво. У вас сходу окажется в альбоме настоящая картина.

Позже вы сможете нарисовать такую же, но уже масляными красками. Продолжайте заниматься в нашей школе рисования. и вы поэтапно и безвозмездно обучитесь рисовать сперва на бумаге, а позже и на холсте.

Мы детально поведаем вам, что такое акриловые краски и нарисуем картины. применяя различные техники.

Вам это понравится:

6 августа 2018

​Маки акварелью поэтапно для начинающих

Натюрморт — это изображение «неодушевленной натуры», то есть различных предметов в интерьере. Очень красивы натюрморты с цветами, а одни из самых эффектных цветов — это маки. Рисовать их несложно и приятно, а результат получается впечатляющим. В этом уроке мы расскажем, как рисовать цветы акварелью пошагово.

Для работы понадобятся:

  • акварельная бумага;
  • карандаш степени мягкости ТМ или Т;
  • ластик;
  • доска или мольберт;
  • малярная клейкая лента для крепления листа;
  • емкость с водой;
  • набор акварели, можно недорогой для начала;
  • колонковые или беличьи кисти №5 и №2;

палитра или специальный лист для смешивания краски.

Как нарисовать маки акварелью


Рисунки маков акварелью — один из популярных сюжетов для летнего натюрморта. Чтобы изобразить их, желательно сначала найти подходящий вид для композиции. Она должна быть максимально простой и лаконичной.
Этапы работы:

  1. Вначале делается набросок — тонкими, «серебристыми» линиями, очень аккуратно, стараясь не пачкать бумагу.

    Нарисовать такую красоту получится у каждого! Цветы акварелью поэтапно…

    Лишние детали стираются. Нужно прорисовать лепестки маков, каждый бутон и стебель. Те места, где будут блики, нужно выделить контуром: они останутся белыми.

  2. Теперь мы рисуем маки акварелью. Красным прозрачным тоном закрашиваются лепестки маков. Бледно-зеленым тонируются стебли и листья. Нераспустившиеся бутоны можно затонировать более темным цветом.
  3. Добавляем к зеленому немного синего и закрашиваем некоторые части зелени более холодным цветом, прорисовываем травинки на заднем плане.
  4. Ярким красным цветом закрашиваем лепестки маков. Некоторые из них, те, что находятся дальше от переднего плана, оставляем прозрачно-красными.
  5. Набираем в кисть больше воды и ярким красным цветом проходимся по контуру более светлых лепестков, так, чтобы он немного расплылся.
  6. Темно-зеленым оттенком прокладываем тени на листьях, черным выделяем сердцевинки цветов. Нераспустившиеся бутоны и коробочки семян прорисовываем коричневатым оттенком.
  7. Добавляем темно-красной тени лепесткам.
  8. Добавляем детали самой тонкой кисточкой: коричневым цветом прорисовываем детали листьев, черным — «щетинки» на стеблях и бутонов, можно добавить к букету несколько травинок;
  9. Заключительный штрих: наносим несколько капель на лист для ощущения его заполненности.

Работа готова. Оставляем рисунок до полного высыхания. После этого можно будет вставить его в раму.

Когда конкретно наносить контур зависит исключительно от собственных пристрастий: можно до акварели, а можно после. Я пробовала по разному и мне больше  нравится дополнять рисунок в конце, комбинируя его с карандашом. Вообще черный контур в рисунке очень долго был для меня палочкой-выручалочкой, когда рисунок получался недостаточно четким и похожие по тону области слипались вместе.

Инструменты.

Линер  он должен быть перманентный. Можно махнуть на эти тонкости рукой и купить обычный, но первое же попадание воды даст разводы.

Как нарисовать весенние цветы акварелью поэтапно?

Я уж молчу про то, что рисовать акварелью поверх фломастера точно не получится. Поэтому я просто покупаю перманентный и ни в чем себе не отказываю. Вполне подойдет фаберовский, 0.1 Тушь  тоже не смываемая водой. Очень хорошая у Winsor & Newton. Но случайно купленная кохиноровская оказалась для моих целей не хуже (а стоит в разы дешевле). Кстати тушь бывает разноцветная, а контур может быть, к примеру, коричневый. Собираясь рисовать тушью обязательно стелю специальную клеенку и как-то фиксирую баночку. Почему-то именно тушь очень легко задеть рукой и широким жестом облить весь стол.

Держатель для перьев и сами перья  так и не поняла как выбрать хорошее перо (и какое мне конкретно нужно), поэтому однажды купила много разных и попробовала. Что-то не рисовало совсем, а что-то осталось как рабочий инструмент. К сожалению тушь на пере быстро заканчивается, надо не забывать вовремя макать его в баночку. Излишки вытираю о край или делаю несколько пробных штрихов на черновике. После работы перья надо помыть и протереть.

Кисть  колонок, 1.5  У нее совсем другой штрих, отличающийся от пера, получается более мягко, плавно, с выраженной толщиной. Кисть не забывать споласкивать, в процессе вытирать о салфетку, а в конце обязательно помыть. Можно взять кисточку тоньше, но почему-то у единиц и нулевок держатель делается толще пучка (мне попадались только такой конструкции). Если макнуть неаккуратно в тушь, на нем образуются капельки, которые могут внезапно стечь на бумагу. После мытья в воде, кстати, тоже. Мне лень следить еще и за этим, поэтому выбираю, что попроще.
Еще подробней про кисти здесь.

Салфетка  лучше сразу несколько. Пригодится протереть перья, кисть, снять излишки туши и вытереть испачканные пальцы. После попадания туши в воду, вода становится сероватой и для акварели не годится. Поэтому либо мы делаем контур сначала и меняем воду, либо делаем в конце тут менять уже не обязательно.

Если вам интересно еще подробней почитать о материалах, которые я использую, вот вам полезная ссылка материалы для рисования.

Для чистоты эксперимента я нарисовала один и тот же рисунок разными способами. Уверенный штрих ко мне приходит после нескольких пробных рисунков на черновике, поэтому сначала “разрисовываюсь” на клочке бумаги. А начав рисовать первые штрихи делаю в таком месте, где сложно сразу все испортить.
Штрихи:
Линер не дает разницы в толщине (но самый простой в использовании). Кисть дает самый разнообразный штрих, перо примерно в середине между ними.

Линер. Сначала контур, потом акварель. Как видите ничего не размазывается.

Секрет в том, что бы брать водонерастворимый линер, это должно быть написано прямо на его корпусе. Иначе живописные пятна вам обеспечены. Вот те, которые использую я.

А вот эти расплывутся мгновенно. Зная это их свойство можно добиться интересного эффекта, главное быть готовым:)

Тушь+кисть.
Кисть дает плавные линии разной толщины.

Тушь+перо.
Мое любимое сочетание. Перо можно поворачивать боком или рисовать плоско – штрих будет разный.

Как видите ничего сложного здесь нет. Просто хорошие инструменты и немного практики.
И море аккуратности: мне иногда кажется, что тушь – это существо, которое стремится вырваться наружу и обляпать все вокруг, стоит только ослабить бдительность.

Еще один нюанс, лично мне больше нравится рисовать кистью и тушь. Линер и перо неприятно скребут по шершавой бумаге для акварели, а кисть ложится мягко. Но результат наоборот нравится именно с пером и линером.

Совсем недавно мы учились рисовать натюрморт с керамической кружкой и драпировкой, а тавже стеклянный бокал.

Сегодня предлагаем изобразить  акварелью очень милый букет цветов в керамической вазе.

Для создания нашего натюрмотра понадобяться следующий материалы: бумага для акварели, акварельные краски, простой карандаш, восковой карандаш, кисточки, палитра, вода.

Итак, приступим к рисованию чудесного букета цветов в керамической вазе. В этом вам поможет наш пошаговый мастер-класс для начинающих.

1. Намечаем контуры нашего натюрморта, стараясь соблюдать пропорции керамической вазочки и цветов. Внимательно соизмеряем высоту вазы и ее ширину. А также намечаем, где будут нарисованы цветы букета.
2. Световые блики на вазе мы прописываем восковым карандашом или самой обыкновенной свечой. При прописывании акварельной краской, места покрытые воском, останутся белыми. Прописываем первым тоном нашу вазу, этот тон не должен быть темным. Надо помнить, что в акварели мы идем от светлого к темному.
3. Самым светлым зеленым цветом рисуем листья цветов. Старайтесь не использовать чистые зеленые краски ваших акварелей, лучше смешивать желтую и синюю краску и находить желаемый вам оттенок. На этом этапе намечаем тень от вазы, чтобы она не висела в воздухе. Мы ее как бы ставим, но окончательно она будет стоять после того, когда мы изобразим ткань, на которой она стоит.

4. Прописываем наш будущий букет цветы, в данном случае,  кукушкины слезы, они имеют красивый фиолетовый цвет. Начинаем более светлым оттенком фиолетового и пока еще они не просохли, мы добавляем немного более интенсивного фиолетового.

5. Оставляем нарисованный букет просыхать и возвращаемся к вазе. Берем теперь более темные тона красок, возможно, необходимо будет добавить другие тона. Например, у нас был светло коричневый и мы к нему добавляем более темно коричневый и даже немного черного. Будьте осторожны с черным цветом, он всегда очень интенсивен и поэтому пользуйтесь им очень осторожно. Если рисуют дети, то черный цвет можно вообще забрать, пока они не подрастут.

6. Попробуем изобразить ткань, у нас это белая тюлевая салфетка.

Для того чтобы прописать объекты белого цвета, нам необходимо смешивать три основных цвета – желтый, синий и красный. У нас выйдет темно серый цвет, оттенок которого зависит от пропорций этих смешиваемых красок. Интенсивность его на бумаге зависит от количества воды, чем больше воды, тем светлее будет он лежать на бумаге. Старайтесь не делать вначале вашего рисунка слишком темные оттенки. Помните, что акварель можно притемнить, но никогда невозможно осветлить.

Очень светлым серым оттенком прописываем рисунок тюли. Помните, что серые оттенки могут быть теплыми — если мы немного добавляем горячих красок – желтых и красных. Чтобы получить холодные оттенки – добавляем синий, зеленый, фиолетовый цвет. Для богатства вашего будущего рисунка все тени и то, что надо писать серым цветом старайтесь делать серо-розовым, серо-фиолетовым, серо-синим и т.д.

Не бойтесь смешивать разные краски. Ваш рисунок будет более интересным! Моя ваза черная глянцевая керамическая — и я буду стараться это показать. Все глянцевые вещи имеют сильные блики, и оказывают отражения других предметов.

Как нарисовать букет цветов в вазе. Поэтапное рисование акварелью для начинающих.

У нас отображается белая тюлевая салфетка. Она изменяет цвет вазы в нижней ее части. Поэтому, следует добавить немного больше темных оттенков для верхней части вазы. Все блики вы должны хорошо замечать на вашем фото или на натуре. Будьте внимательны.

7. Продолжаем работу с вазой. Теперь у нас видно, что ваза черная. Но мы и дальше прописываем черный цвет очень осторожно.
8. Теперь начинаем прописывать фон нашего натюрморта, он у нас интенсивно оранжевого цвета. Фон — это всегда ваша фантазия, что хотите, то и пишете. Мне захотелось дать этот оранжевый, для отражения теплоты и уюта. Чем больше вы будете писать акварели, тем лучше вы будете справляться с фоном. У нас сегодня это не основная тема и поэтому мы на нем не будем останавливать особого внимания.
9. Еще раз прорисовываем листья цветов, делая их более интенсивными в тех местах, где ложится тень. И продолжаем работу с вазой. Постоянно помним о бликах.
10. Возвращаемся к букету цветов, делаем тона более насыщенными. Чем разноцветнее цветы, тем больше необходимо возвращаться к их прописыванию. Иногда хорошо рисовать цветы по мокрому, не давая им просыхать, если вам необходим более размытый стык красок. Если же это тычинки, то нужно дать бумаге хорошо просохнуть.

11.Когда ваш натюрморт почти закончен, желательно отойти на некоторое расстояние и посмотреть на работу издалека. В этот момент хорошо видно, где необходимо что-либо доработать. Если надо, делаем более интенсивную тень, либо прописываем тени на цветах, может надо немного изменить фон. Все недостатки видны лучше издалека.

Если у вас есть дети, вы можете с ними также попробовать рисовать — "Как поэтапно нарисовать акварелью натюрморт? Уроки рисования для детей и начинающих"

Понравилась статья? Поделитесь:

Похожие статьи:

Поэтапный рисунок акварелью. Как нарисовать стеклянный бокал.

Драпировка акварелью поэтапно c фото

Рисуем с детьми осенние листья акварельными красками (поэтапные фото)

Как нарисовать собаку акварелью поэтапно?

Как нарисовать пейзаж с птицами акварелью (для начинающих)

Теги: акварель

Комментарии ()

Нет комментариев. Ваш будет первым!

Посмотрите фотографии работ учеников данного курса!

приглашаем на уроки рисования акварелью поэтапно для начинающих.

Картина, написанная акварелью – это удивительно лёгкое и воздушное творение. Однако сам процесс её создания, возможно, куда более увлекательный и таинственный. Профессиональные педагоги нашей художественной студии проводят интересные авторские программы по обучению этой непростой технике.

Уроки рисования акварелью для начинающих в нашей студии проводятся в небольших группах до 10 человек. Поэтому педагог сможет каждому уделить внимание в процессе этого увлекательного творческого путешествия.

Как нарисовать цветы акварелью поэтапно для начинающих

Путешествуя, по этому сложному и одновременно очень удивительному творческому процессу, Вы узнаете:

— Что, высыхая акварель светлеет!

— Что, даже высохшую на картине акварель, можно развести водой!

— Что, акварель прозрачна!

Также Вы познакомитесь с разными видами бумаг и кистей. Узнаете особенности работы с акварельными красками и историю возникновения этого вида живописи.

Поверьте, Вам будет интересно. Наши педагоги откроют Вам много тайн этой удивительной техники, и Ваши картины станут лёгкими, объёмными и по-настоящему воздушными.

Мы проводим уроки рисования акварелью поэтапно. Это позволяет нашим ученикам освоить это прекрасное искусство более глубоко и получить настоящее вдохновение для освоения новых техник рисования. Тем более, стоимость наших курсов всегда приятно удивляет наших учеников.

Научиться писать воздушной акварелью, значит открыть дверь в мир лёгкой и прекрасной живописи. Если Вы посетите все уроки рисования акварелью поэтапно для начинающих, то сможете насладиться собственными пейзажами и натюрмортами. Вы будите ждать каждый урок с нетерпением, что бы снова и снова коснуться этой нежной акварелью до листка бумаги. Помните, вам не надо покупать и приносить с собой материалы для занятий. Всё что надо, Вам дадут педагоги. Вы просто приходите и учитесь творить, созидать и отдыхать! Вам также не придётся нас долго искать. Наша студия расположена рядом с метро.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

ya krevedko